El elegante diseño de Fernanda Marques del Roca São Paulo Gallery marca un hito en la escena del diseño de São Paulo con la intención de fomentar el diálogo entre los profesionales y la sociedad en torno a la arquitectura, el diseño, la innovación y la sostenibilidad
El pasado 15 de septiembre tuvo lugar la esperada inauguración del Roca São Paulo Gallery. Con este ambicioso espacio situado en la elegante Avenida Brasil, Roca amplía su red internacional de galerías y refuerza su posición como líder mundial. Diseñado por la arquitecta brasileña Fernanda Marques, el Roca São Paulo Gallery promete una experiencia inmersiva tanto para la sociedad como para las mentes visionarias de arquitectos y diseñadores.
«Al enriquecer la experiencia tanto de los profesionales como del público, cada Roca Gallery encarna un compromiso con el comisariado de exposiciones, la celebración de interesantes debates y la facilitación de actividades culturales en su ciudad. Más allá de ser un mero escaparate de nuestros productos, el Roca Gallery se ha convertido en un profundo canal de comunicación y un lugar para establecer contactos», afirma Marc Viardot, Corporate Marketing and Design Director del Grupo Roca.
Como centro de conocimiento y fuente de inspiración arquitectónica, artística y cultural en el corazón de la gran metrópolis, el Roca São Paulo Gallery revolucionará la forma de relacionarse con el mercado, la gente y la propia ciudad.
Situada en la Avenida Brasil, una de las más concurridas de São Paulo, la amplia estructura de 1.300 m² consta de tres bloques distintos. Cada bloque está meticulosamente diseñado para encarnar la esencia de las reconocidas marcas del Grupo Roca en Brasil: Roca, Celite e Incepa. Reflejando el concepto internac-ional de un espacio versátil, el diseño difumina a la perfección las líneas entre interior y exterior, un sello distintivo de los Galleries globales del Grupo Roca. Este espíritu de diseño fomenta la interacción social en un espacio que puede adaptarse fácilmente para dar cabida a una amplia gama de eventos.
Más allá de su cautivadora proeza arquitectónica y de diseño, el proyecto se distingue por su profunda conexión con la naturaleza y el paisaje urbano circundante. La madera y la abundancia de plantas dan al espacio una serenidad atemporal, forjando un vínculo armonioso con la naturaleza. Por su parte, las superficies acristaladas ofrecen a los visitantes vistas panorámicas de los alrededores del edificio, fomentando la interacción visual entre el interior y el exterior. Este diseño visionario cobra vida gracias al paisajista Alex Hanazaki, que capta el espíritu vibrante y diverso de la naturaleza brasileña.
El proyecto de paisajismo de Alex Hanazaki se integra perfectamente tanto en el espacio físico -ampliación de la plaza Burle Marx- como en la arquitectura del edificio. El concepto incorpora diversas texturas, colores y escalas seleccionando plantas tropicales exuberantes y voluminosas para realzar el entorno del edificio. En el interior, el concepto de diseño amplía el paisaje exterior para crear una sensación de amplitud y un ambiente cálido y acogedor.
Al seleccionar el mobiliario para este proyecto, Fernanda Marques ha buscado la elegancia natural y el atractivo atemporal para armonizar con los elementos del edificio. Las piezas priorizan la funcionalidad, el confort y la esencia del diseño brasileño. En su enfoque, Fernanda Marques celebra tanto los talentos locales como los internacionales, cultivando una mezcla de influencias y subrayando la importancia de colaborar con diseñadores nacionales para apoyar la industria local y la identidad regional. La brillantez del diseño de Fernanda Marques queda patente en piezas clave como la mesa de centro Serras y el banco Infinito, que ocupan un lugar destacado en la sala principal del Gallery.
